海上雅乐·古弦心声—陆笑姿独奏音乐会

古琴为文人正声，藏千年文脉；三弦为俗乐之器，载市井边关。 本场音乐会由广陵派青年琴家陆笑姿、特邀嘉宾三弦名家徐凤霞联袂演绎，以八曲铺展一条贯通古今的国乐脉络：上溯明代古谱琴曲，揽边塞离愁、文姬悲笳、流水烟波；近承李乙先生三弦革新体系，融南北民间音韵；更有当代原创、宋代词歌二重即兴，打通文人雅乐与民间器乐、传统古曲与现代创作的边界。 两位演奏家传承谱系深厚：陆笑姿师从戴晓莲深耕广陵琴学，兼习三弦；徐凤霞承三弦泰斗李乙衣钵，又遍学古琴、古筝，融汇中西即兴美学。 一琴一弦，一静一阔，以 "承古拓今" 为核，既有古籍打谱的正统溯源，亦有当代改编、原创新作的诗意新声，借丝弦诉说中国人的山水乡愁、家国襟怀与精神风骨。 演出曲目 （以现场为准） 1、《阳春》 《诚一堂琴谱》 吴景略 打谱 古琴：陆笑姿 此曲最早见于《神奇秘谱》。现演奏谱本选自《诚一堂琴谱》吴景略先生打谱。乐曲节奏活泼，律动鲜明，表现了阳气生发，大地回春，万物复苏。 2、《塞上曲》 古曲 李乙改编创作 三弦：徐凤霞 1951年李乙先生根据卫仲乐琵琶演奏谱改编创作为三弦独奏曲。《塞上曲》曲调婉转细腻，以追求音色刚柔虚实和方圆枯润的变化为审美情趣，以文人的清高与孤傲赋予了三弦传神达韵之美。李⼄先生把古琴的吟猱绰注运⽤在三弦的左⼿演奏技术中，体现三弦刚中带柔的独特声音，把琵琶的推拉技术巧妙的融合在整个乐曲中，呈现了柔中带刚的音响，他提倡"⽂曲武弹，武曲文弹"的交替式演奏理念，惟妙惟肖地把三弦的老弦运⽤到极致，同時在不同凡俗的音乐诠释中表现了汉代妃⼦王昭君思念家乡的情感。 3、《大胡笳》 《神奇秘谱》龚一打谱 戴晓莲节本 古琴：陆笑姿 此曲初见于明代《神奇秘谱》，以"文姬归汉"的故事为题材，相传为唐代琴家董庭兰所作。据《神奇秘谱》解题云:"后胡人思慕文姬，乃卷芦叶为吹笳奏哀怨之音。后唐董庭兰，善为沈家声祝家声，以琴写胡笳声，为大小胡笳是也"。此曲用音殊异，结构清晰，北方少数民族音调与汉族音调时时转换。弹时黄沙漠漠，落日悲笳，云山万重之景跃然指下；伤时悲身，思国怀乡，骨肉分离之情尽在弦上，确如诗云："胡人落泪沾边草，汉使断肠对归客"。 4、《乌夜啼》 《神奇秘谱》 据姚丙炎和吴文光打谱整理 古琴：陆笑姿 自古流传 "乌啼主吉、预示赦免"，寄托身处困厄之人期盼转机、盼脱祸难的心境，琴谚有云：乌夜啼，好事近。曲中所写之 "乌" 为慈乌，并非寻常乌鸦。乐曲描摹静夜之中，慈乌归林、雏鸟争巢、亲鸟反哺、飞鸟盘旋鸣叫的夜景。乐曲不止写禽鸟，借夜色乌啼寄托幽思。 5、《流水》 《天闻阁琴谱》卫仲乐传谱 古琴：徐凤霞 相传为伯牙所作，言其志在高山，仁者之乐也；志在流水，智者之乐也。最初《高山》、《流水》本为一曲，至唐代才分作两曲，至宋代又分有若干段数。后世各种传谱虽然段数不尽相同，但是乐曲意境大致相同。清代川派琴家张孔山加入大量滚、拂技法，造就"七十二滚拂流水"，从潺潺溪流，到江河滔滔，激流入海，形象地描绘出汪洋浩瀚、急湍奔流的气势。 6、《云山梦竹》 刘炳垲作曲 古琴：陆笑姿 作品灵感来源于"湖州竹派"代表人物苏轼所绘的《潇湘竹石图》,该图采用长卷式构图，展现潇、湘二水合流处，遥接洞庭巨浸的苍茫景色，远山烟水，风雨瘦竹，让人在窄窄画幅内如阅千里江山。画卷中，一丛竹子在大石重压下，顽强长出纤细的竹枝与硕大的石头形成强烈对比，表现出竹子旺盛的生命力，这也是苏轼自身精神的投射，象征着他强大的内心与竹子般的意志。 7、《古怨》 姜夔词曲 徐凤霞 陆笑姿 改编 三弦、人声：徐凤霞 古琴：陆笑姿 《古怨》为南宋词人姜夔创作，是现存最早的琴歌曲谱。乐曲旋律婉转悱恻，词情哀而不怨，体现了宋代文人音乐"诗乐合一"的美学追求。徐凤霞、陆笑姿根据《古怨》琴歌进⾏音乐结构的重新构造，运用了李⼄先⽣的"承古拓今"的教学法则，使得三弦和古琴在舞台上不断地即兴创作中，你中有我，我中有你，看似无谱，⽽⼼中有谱的合作精神，呈现出将古老的演奏形式转化为三弦和古琴⼆重奏的表演状态，把古⼈已存的音阶进行新的音响转化，透过古⼈幽怨思绪来拓展今⼈对热爱国⼟疆域的宽广情怀。 8、《十八板》 李乙改编创作 三弦：徐凤霞 陆笑姿 《⼗⼋板》此曲原是流⾏于河南⼀带的民间乐曲，⽤于地⽅戏曲和曲艺开演前演奏，曾有以坠琴或管⼦、唢呐主奏的多种演出形式。 三弦泰⽃李⼄于1953年将其改编创作为三弦独奏曲。他是中国第⼀位把三弦推向世界舞台的大师，对三弦的发展有里程碑式的意义。他改编的《⼗⼋板》具有浓郁、朴实的乡⼟韵味，强烈的⽣活情调。 演奏家介绍 陆笑姿 ，上海⾳乐学院民乐系青年古琴教师，古琴在读博⼠；中国民族管弦乐学会古琴专业委员会常务理事；上海古琴研究会秘书长；上海市⾮物质⽂化遗产传承青年⼈才；上海⾳乐学院泠然⾳⽣古琴乐团副团长。 1999年她以古筝专业考⼊上海⾳乐学院附小，师从孙⽂妍教授。2000年起师从著名古筝演奏家王蔚教授。2003年起师从⼴陵派著名古琴演奏家戴晓莲教授学习古琴⾄今，深得其⼴陵亲传。2008 年以古琴、古筝双专业考⼊上海⾳乐学院民乐系本科，2016年以古琴艺术硕⼠研究⽣毕业。在读期间并参学于林友仁、成公亮、曾成伟等琴界名宿。2024年起师从三弦泰斗李乙先生的嫡传弟子徐凤霞学习三弦。 近年来，她以独奏家身份活跃于国内外⾳乐舞台。2020 年 11 ⽉在上海交响乐团演艺厅举办了"山水中国——⼴陵派传统与当代作品·陆笑姿专场⾳乐会"；2019 年 6 ⽉参加德国汉堡交响乐团"玛塔阿格⾥奇艺术节和朋友们"⾳乐会；2017 年、2018 年多次于上海东⽅艺术中⼼举办个⼈独奏⾳乐会 ； 2018 年起参与《静听琴说——古琴讲述中国故事》⾳乐会；2010 年为谭盾创作的《武侠三部曲——英雄协奏曲》担纲古琴独奏。⾄今⾸演了多部当代古琴新作品。 她于 2016 年荣获第⼀届"敦煌杯"中国古琴艺术展演职业青年 A 组⾦奖第⼀名。出版了个⼈古琴 CD 专辑《⼼籁》、《笑侃琴箫》陆笑姿王俊侃琴箫传统与当代作品专辑、《村雪夜坐》陆笑姿古琴演奏新作品专辑。 特邀嘉宾 徐凤霞 ，中国传统器乐独奏家，世界即兴音乐演奏家。 自上海音乐学院附中到大学启程，先后师从三弦泰斗李乙先生、诸新城、林友仁、卫仲乐、张子谦、孙文妍、赵玉斋、白凤霖，承三弦、古琴、古筝之脉，兼习说唱声韵，深得传统神髓。曾任上海民族乐团三弦独奏家，荣获上海青年演奏家比赛二等奖，举办多场个人独奏音乐会。89年为秦怡陈钢郑德仁上海女子电声乐团吉他主唱手，91年移居德国，立足传统而放眼世界，与欧美世界即兴音乐先驱同行，亦与中外作曲家、名团携手首演新作。2006年随三弦泰斗李乙先生艺术家团巡演欧洲十四国；2009年专辑《墨莲》获德国最高唱片奖项，同年更以华裔音乐家身份首获"Essen Jazzpott "大奖，声誉卓著。录制30余种不同风格的专辑。