張維良

张维良 “世上伟大的竹笛大师之一！”——新加坡《海峡时报》

“一个具有代表性、典型性的‘文化符号’。”——音乐学者修海林

张维良，中国音乐学院教授，中国最具创新精神的国乐大师，笛、箫、埙演奏家、作曲家、教育家。

张维良生于东方水都苏州，其成长环境蕴含深厚的文化积淀，乡音的滋养成为了他笛箫艺术融汇东西、贯通南北的原初养分。他自幼学习传统民族器乐与戏曲音乐，启蒙于昆笛名师顾再欣，后受业于笛艺大师赵松庭与冯子存等人。当人们想要了解中国新时期笛箫艺术的发展历程，及传统笛箫艺术如何在传统与现代的契合中，从单纯的舞台表演，提升为一种内蕴人文精神的存在时，人们自然会将视线聚焦在张维良身上。

张维良的演奏事业早已卓然成家，誉满中外。1982年文化部全国民族器乐比赛（笛子组）荣获第一名；1987年出版中国第一张激光唱片《箫的世界》（CCD8701）并获中国金唱片奖；早在1980年代他就与法国里昂电子音乐中心合作和研究电子音乐制作。曾出访欧亚美非数十国，与多位知名指挥家及乐团成功合作，在英国皇家音乐厅、伦敦泰晤士南岸艺术中心伊丽莎白音乐厅、巴黎梅西安音乐厅、美国林肯艺术中心音乐厅、卡内基音乐厅、瑞士卢塞恩音乐厅、意大利威尔第音乐厅、卢森堡音乐厅、维也纳金色大厅、纽伦堡音乐厅、埃及开罗歌剧院等世界著名音乐厅举办音乐会，获得极高的评价。

张维良多年来为拓展中国笛箫艺术的边界而不断追求、创新。创作是他实现笛箫音乐理念的一种手段，他将笛箫音乐融入各种不同的音乐种类，是以中国民族器乐创作录制“Newage”、“Wrold music”专辑的第一人。他曾与张艺谋、陈凯歌等著名导演合作，担任《菊豆》《大红灯笼高高挂》《霸王别姬》等电影的配乐创作与演奏；2005年担任第40届日本爱知世博会超越发展：“大自然智慧的再发现”中国馆的现场音乐会的全部音乐原创；2008年担任第29届奥运会开幕式音乐《自然》创作和演奏。他创作的各类作品，包括室内乐、协奏曲、电子音乐、独奏曲已累计130余部。发行出版音乐专辑《天幻箫音》、《问天》、《箫的世界》、《醉笛》等30余张，单张CD发行超过50万张。2001年舞蹈《缘》荣获俄罗斯世界舞蹈大赛金奖（担任音乐创作）；2003年创作的《竹梦》音乐荣获文化部全国舞蹈大赛音乐创作一等奖；曾多次荣获演奏、创作国家级大奖。他曾出版和发表《竹笛艺术研究》、《中国竹笛教程》、《中国笛乐文化发展的透视》、《张维良谈中国音乐发展》等多部（篇）专著与文论。先后创建华夏室内乐团、华夏民族乐团、中国竹笛乐团出访欧亚美非演出，获得了极高的评价，在民族器乐合奏、民族室内乐、笛箫重奏音乐方面取得了丰硕成果，累积了宝贵的实践经验。近年来由他改编与创作的笛箫独奏曲《梦境》《乐春》《相逢》《夕阳箫鼓》重奏曲《日月光组曲》《莽原》协奏曲《华庭夜影》《吆喝》等等，一经首演便获得了广泛而热烈的喜爱，大大的丰富了笛箫音乐的曲目库。

“传统不等于保守，现代不等于无序。”是张维良的核心艺术理念之一。他勇于创新，在实践中不断突破音乐固有的框架。近年来，他在深挖传统音乐精粹的同时，将笛箫音乐推向了更加现代的位置，使传统与现代并驾齐驱。2023年，他向大众呈现了一台，笛箫与西洋管弦乐合作的室内乐音乐会。他的演奏发音精准，运指流畅，完美实现了现代音乐奇妙的音响。2024年2月， 张维良于法国巴黎成功举办独奏音乐会。本场音乐会紧扣着“相和”的主题，其所呈现的中西器乐融合，绝不是中西乐器的简单搭配，而是音色、技术乃至文化，全方位的深度“相和”，这场音乐会刷新了人们的对笛箫的认知，让更多人认识到中国音乐的“能力”。音乐会适逢中法建交60周年暨中法旅游文化年，它不仅是中西乐器的成功合作，更是中国文化国际传播的典范。他的笛箫音乐与世界潮流接轨，提升了中国民乐的国际影响力。