Reformation

这张唱片收录了威廉·伯德、奥兰多·吉本斯、约翰·布尔和扬·皮特斯佐恩·斯韦林克的作品，这些键盘乐曲诞生于英国宗教改革这一剧烈动荡的历史时期。宗教改革不仅摧毁了托马斯·贝克特的遗物，更导致了大量宗教图像和音乐作品的毁灭，使得我们对文艺复兴时期的认知变得破碎而不完整。在这一背景下，许多受过训练的音乐家失去了职位，部分人转入新成立的英国国教或世俗环境谋生，而大量音乐财富与人才可能因此被浪费。 伯德出生于天主教家庭，在伊丽莎白一世统治的黄金时代，他与布尔甚至与莎士比亚生活在同一教区。这一时期的音乐以舞曲、幻想曲和基于流行歌曲的变奏曲为三大类。吉本斯与伯德、布尔共同出版的《帕尔塞尼亚》是英国第一卷印刷键盘乐谱，其中收录了吉本斯深邃的作品。尽管这些作品表面上是世俗的，但它们与宗教改革有着不可分割的联系，见证了都铎时代的特征。 演奏者米什卡·鲁什迪·莫门并未试图模仿古乐器，而是利用现代钢琴的音色来传达音乐的精神。钢琴中低音区的丰富与深沉为吉本斯的《索尔兹伯里勋爵帕凡舞曲》营造出庄严的纪念氛围，而伯德和布尔在《钟声》和《沃尔辛厄姆》中展现的华丽跑动则与现代乐器的清晰度相得益彰。 伯德的《卡利诺·卡斯特拉梅》变奏曲纯净而简洁，左手逐渐承担更具表现力的角色。他的《前奏曲与幻想曲》BK12和BK13展现了其想象力与自发性，主题流动自然，从单声部开头发展为复杂的辉煌尾声。吉本斯的《欢迎回家》、《国王的珠宝》和《喂，别伤害我，好人》等短小作品揭示了他最迷人的一面。其《四声部幻想曲》融合了意大利康佐纳的严格形式与幻想曲的自由感，约翰·考德威尔指出其中包含七个 distinct 主题，吉本斯巧妙地将它们融入对位法中。 约翰·布尔的《我自己》与《我的悲伤》是一对 jig 舞曲，后者虽短小却充满情感，更像是一首性格小品。伯德和布尔都创作了基于《沃尔辛厄姆》民谣的变奏曲。伯德的作品悲伤内省，可能是在哀悼被毁的圣殿；而布尔的版本更长、更大胆且乐观，展现了其炫技风格，从简单的赞美诗开始，逐渐引入颤音、重复音和琶音，最后回归祈祷般的氛围。 斯韦林克的《六音阶幻想曲》以自然六音阶和软六音阶为基础，创造出既密集又透明的纹理，结尾处六音阶在所有声部中重现纯净。吉本斯的《索尔兹伯里勋爵帕凡舞曲与加亚德舞曲》引用了约翰·道兰的《眼泪》，帕凡舞曲虽具舞曲形式，却更像是一首挽歌。布尔的《晚安》是一组变奏曲，旋律在织体中若隐若现，仿佛让人缓缓入睡。探索这一时期的钢琴文献，如同进入一座富丽堂皇的宫殿，同时也像是在探索未charted 的领域，希望这些作品能融入现代钢琴家的曲目库，与历史上的杰作展开对话。