指挥 Robert Treviño 与 RAI 交响乐团呈现的这部六十五分钟巨作,是探索 Respighi 晚期管弦乐风格的必听之选。
适合只想先从一张可靠新片听起的人
这是指挥 Robert Treviño 与 RAI 交响乐团合作的第二张 Respighi 专辑,核心曲目为时长逾六十五分钟的《戏剧交响曲》。该作规模宏大,具有鲜明的 Straussian 风格,其循环结构常被评论界与 César Franck 的 D 小调交响曲相提并论。
每周栏目
每周从 Presto 与 Apple Music 新片里整理 5 分钟中文雷达, 帮你判断哪些值得优先看、哪些继续关注,并继续扫完整新片列表。
经典榜单
已整理 Gramophone 1996 年百大完整清单,逐步补站内唱片详情。
按发行日倒序排列,第 21 / 67 页,卡片只保留导聆摘要和音乐关键词。
指挥 Robert Treviño 与 RAI 交响乐团呈现的这部六十五分钟巨作,是探索 Respighi 晚期管弦乐风格的必听之选。
适合只想先从一张可靠新片听起的人
这是指挥 Robert Treviño 与 RAI 交响乐团合作的第二张 Respighi 专辑,核心曲目为时长逾六十五分钟的《戏剧交响曲》。该作规模宏大,具有鲜明的 Straussian 风格,其循环结构常被评论界与 César Franck 的 D 小调交响曲相提并论。
从舒曼第二钢琴奏鸣曲进入,聆听乔尼在德奥与乌克兰音乐间的对话。
适合偏爱键盘和室内乐的人
德米特罗·乔尼将舒曼、勃拉姆斯与利森科并置,在德奥浪漫主义与乌克兰民族音调间建立对话。他是利兹与范·克莱本比赛获奖者,利森科则是乌克兰作曲学派奠基人。专辑由 Naive 发行,曲目编排呈现土地与心灵的双重主题。
先从《Keyboard Sonata in E-Flat Major, K. 193 (Live à la Salle Cortot, 2025)》听进这张专辑。
适合只想先从一张可靠新片听起的人
Nikita Mndoyants 带来《Nikita Mndoyants (Live à la Salle Cortot, 2025)》,标题和分轨指向奏鸣曲与键盘作品,共 12 首曲目。可以先从《Keyboard Sonata in E-Flat Major, K. 193 (Live à la Salle Cortot, 2025)》听起,再接着听《Keyboard Sonata in A M
从世界首录的斯卡拉蒂康塔塔第二卷进入,听女高音与羽管键琴的戏剧对话。
适合只想先从一张可靠新片听起的人
Philippe Grisvard 继续探索斯卡拉蒂康塔塔,这次携手女高音 Emmanuelle De Negri。专辑收录五首世界首录作品,涵盖田园风格与戏剧性人物刻画。其中《Il Nerone》以尼禄自述展开,咏叹调与宣叙调交替,情绪起伏鲜明。
从天空、海面到深海,跟随打击乐与影像开启海洋冥想之旅。
适合偏爱键盘和室内乐的人
专辑以海洋为轴心,三个乐章分别从天空、海面与深海切入,音乐与影像交织。作曲家 Garth Neustadter 与视频艺术家 Kjell van Sice 将毛里求斯与夏威夷的自然景象转化为可感知的存在。The Percussion Collective 在 Robert van Sice 指导下,将这场跨媒介探索延伸为对人类与海洋关系的沉思。
从 1607 年 Villanueva de Huerva 管风琴的雷鸣战曲与回声进入西班牙黄金时代。
适合只想先从一张可靠新片听起的人
这张 MDG 发行的 Super Audio CD 以阿拉贡教堂声学为背景,突出管风琴的深沉音色与戏剧性。曲目以雷鸣般的 Batallas 为核心,穿插 en chamade 小号与鼓声效果,并延伸至 Sweelinck 变奏曲和 Frescobaldi 坎佐纳。Pikulska 的演奏注重对比,内置回声以 3D 音效呈现,展现西班牙管风琴传统。
从女性作曲家键盘作品首次商业录音进入,聆听被时代看见却未被隐藏的音乐。
适合偏爱键盘和室内乐的人
专辑聚焦在各自时代活跃、备受赞誉的女性作曲家,其音乐曾与莫扎特、海顿等大师同台演奏。曲目从键盘奏鸣曲、练习曲到幻想曲与摇篮曲,展现多样体裁。后半部分收录船歌、普罗旺斯诗篇及第二钢琴奏鸣曲,部分为首次商业录音。
从福雷与德彪西的改编曲进入这张法式优雅录音。
适合只想先从一张可靠新片听起的人
长笛家朱丽叶·于雷尔与竖琴家伊莎贝尔·莫雷蒂合作,曲目兼顾经典与罕见作品。专辑从福雷《西西里舞曲》延伸到德彪西《贝加马斯克组曲》改编,并收入比才《卡门》间奏曲。Harmonia Mundi 发行,官方 booklet 可在线查阅。
从水精灵 Undine 的神话切入,聆听长笛与钢琴演绎的浪漫与当代曲目。
适合偏爱键盘和室内乐的人
专辑以水精灵 Undine 的传说为灵感,曲目涵盖 Schubert 的《枯萎之花》变奏与 Reinecke 的《Undine》奏鸣曲。Boulanger、Price 与 Still 的歌曲改编拓展了浪漫到现代的音响光谱。该项目自 2022 年发展,源于二人疫情后首次现场演出的延续,由 Pentatone 发行。
从巴拉圭民间舞曲到巴赫改编曲,跟随 Pietro Locatto 的吉他进入 Barrios 音乐世界。
适合只想先从一张可靠新片听起的人
专辑以 Barrios 的故乡巴拉圭为起点,开篇《Caazapá》是当地民间流行曲调,随后《Luz Mala》标注为乌拉圭风格。核心曲目《La catedral》以三个乐章呈现,是 Barrios 最具代表性的作品。Locatto 还亲自改编巴赫与肖邦作品,为专辑增添跨风格维度。
从萨克斯、大提琴与手风琴的三重奏改编进入巴赫《哥德堡变奏曲》的另类聆听。
适合只想先从一张可靠新片听起的人
巴赫《哥德堡变奏曲》以萨克斯、大提琴与手风琴的罕见编制呈现,三位音乐家分别来自柏林古典旗下的独奏家阵容:萨克斯演奏家 Asya Fateyeva 以改编与演出推动乐器关注度,大提琴家 Eckart Runge 是 Artemis 四重奏创始成员,手风琴家 Andreas Borregaard 加入其中。全曲包含咏叹调、三十段变奏及返始咏叹调,完整保留原作结构。柏林古典于 2026 年发行。
从舒伯特舞曲的优雅表面,进入布赫宾德近七十年琴艺的深邃世界。
适合只想先从一张可靠新片听起的人
19 世纪初的维也纳,德国舞曲、兰德勒舞曲与埃科塞斯舞曲风靡一时,舒伯特的集子捕捉了那个时代的社交气息。优雅旋律之下暗涌着渴望与忧郁,仿佛作曲家预感到生命的短暂。布赫宾德以近七十年职业生涯的权威与自发性,将这些微型作品中的神秘宇宙生动呈现。